任鴻翔《琵琶論》選談二
〈琵琶教學談〉第二節「重視傳統樂曲在教學中的重要性」中談到傳統琵琶曲的版本流派問題，任氏說：
每一首傳統樂曲都有發生發展、交融演變的過程，各種版本都明顯打著流派的烙印，有著自己的美學追求和個性特色，但它們又分別有自己的缺陷與不足。另一方面流派也隨著時代的發展而發展，舊的流派在衰落，新的流派又會出現，我們不能把流派看成絕對一成不變的，墨守成規是沒有前途的。作為教師不能滿足對一個版本的掌握與熟悉，而應做到多流派多風格的掌握，如名曲《霸王卸甲》就有汪派、浦東派、平湖派之分，在教學中，把汪派《霸王卸甲》多用在解決基本功的規範化與掃拂力度掌握上，而平湖派《霸王卸甲》多用在流暢飄灑、一氣呵成的問題解決上。 (見《琵琶曲論選》頁112-113)
寒方感悟：任氏提出了在教學上教師應掌握不同流派的風格，在教學時注意不同流派版本的取長補短，以指導學生掌握不同的學習重點。我認為流派問題可以從不同角度去思考：第一、現在傳統琵琶曲的流派特色正日漸減退，取而代之的是學院派漸趨一致的演繹，這對如實保存日漸式微的流派風格是不利的；第二、正如任氏所言，每個流派都有自己的美學追求和個性特色，但現在的琵琶教學，如果太強調「取長補短」的話，勢必導至流派特色的融合，個別流派的獨特風格(即使被視為弱點，仍是其風格)也勢必受削弱，這也不利於個別琵琶流派風格特色的保存。第三、我以為，現在的琵琶教學，固然可以強調學院派的統一規整，可以強調流派之間的融和結合，但不能不重視傳統流派風格原樣特色的保存和學習。三種方式，不但可以，而且應該並存。對於第三種，似乎更具迫切性。第四、我認為在發展各種新的、改良的演奏方法的同時，重視保存傳統流派「原汁原味」的演奏古法，不去改動，務求把原裝、原樣的奏法善加保存紀錄，並傳授給下一代，絕非墨守成規，而是對傳統琵琶流派藝術的研究和發揚都有重大意義的做法。在現今只知追求新變，前人古法幾已悉數消亡的世代，琵琶原裝古法的保存和傳授，其實很有必要。這點是我跟任氏觀點不大相同的地方。
Han Fang Pipa Valley 